Cette œuvre d’Angelo Cagnone a une structure complexe. L’œuvre comporte deux bandes horizontales, l’une allant du gris clair au noir et l’autre inférieure allant du noir au gris foncé. Que signifie Angelo Cagnone avec ces deux bandes symétriques de taille égale ? Le changement d’humeur pendant la journée? Un truc pour rendre l’image plus agitée? On ne sait pas. Au sommet, presque au centre, il ya une photo du visage d’une femme, mais le visage est caché par une tache ovale noire qui rend impossible de comprendre son expression et ses caractéristiques. Avec ce truc Angelo Cagnone laisse à notre imagination le dévoilement de ce visage, c’est-à-dire qu’il veut nous impliquer dans la découverte d’une partie importante de l’œuvre. Sous son visage caché, Angelo Cagnone construit un triangle droit gris clair avec des écrits et des points noirs sur les écrits qui ne permettent pas d’en identifier le sens. Ce triangle représente une pause de jour plutôt grise symbolisée par le noir grumeleux à droite et à gauche. Une interruption due à une visite inattendue ou un moment de repos et de réflexion sur les travaux en construction?. Pour rendre moins funèbre ce noir pitch, Angelo Cagnone trace des fines lignes d’ondes blanches, peut-être un reflet conditionné de la mer de Ligurie, sa patrie baignée par la mer.